Voici le communiqué de presse de l’ADAGP disponible sur le site :

Suite aux violentes attaques lancées contre l’ADAGP – Société des Auteurs dans les Arts Graphiques et Plastiques – par le SNA – Syndicat National des Antiquaires – dans des pages de publicité achetées dans Le Figaro, l’ADAGP a décidé de diligenter une assignation en diffamation contre le SNA et Le Figaro.

Le SNA prétend que non seulement l’ADAGP ne reverserait aux artistes et à leurs ayants droit que 45 à 55% du droit de suite1 payé par le vendeur de l’œuvre mais aussi, qu’en dépit de ses obligations légales, l’ADAGP ne ferait pas les recherches nécessaires pour retrouver des « ayants droit pourtant connus de tous ».

Or, la commission de gestion de l’ADAGP est de 20% : les artistes et leurs ayants droit reçoivent donc 80% des sommes concernées. Par ailleurs, les obligations de recherche des bénéficiaires n’existent que depuis fin août 2007. Surtout, l’ADAGP précise ne réclamer et recevoir aucun droit de suite pour des artistes qui ne compteraient pas parmi ses membres.

L’ADAGP refuse d’être le bouc émissaire d’une polémique lancée par une profession qui défend ses intérêts au détriment de ceux des artistes, sans lesquels le marché de l’art n’existerait pas.

Affaire à suivre…

Crédit illustration : Sean McGlinchey, Angry Man - http://www.mcglinch.com/blog/

C’est notamment grâce à une participation importante de Damien Hirst, qui a lui même fait le don de sept œuvres et a activé son réseau auprès d’autres artistes célèbres, que la Red Auction a réussi à rassembler de nombreuses œuvres importantes provenant de Japser Johns, Jeff Koons, Tracey Emin, Anthony Gormley, Marc Quinn ou encore la star indienne montante, Subodh Gupta.

Subodh Gupta, Sunday Lunch - Sotheby’s

L’histoire remonte il a deux ans dans le Sud de la France. Bono avait invité Damien Hirst à la rejoindre avec sa famille dans sa propriété de vacances. Un jour, lors d’une escapade en bateau et selon l’artiste, Bono l’aurait fait boire jusque cinq heures du matin puis lui aurait demandé de participer activement à cette vente. Cela prit deux ans mais arriva finalement à terme.

Banksy, Keep It Spotless - Sotheby’s

L’organisation de cette vente va permettre à RED d’élever le niveau de fonds de façon considérable par rapport à ce qui faisait encore aujourd’hui. RED soulevait des fonds principalement en tirant une commission sur les ventes de ses RED Products, le plus connu étant bien entendu le iPod rouge. Depuis sa création il y a six ans, l’opération de Bono avait récolté environ 42 millions de dollars. La vente du 14 février pourrait faire autant en une soirée, si ce n’est plus.

Même si ces ventes ne représentent pas un reflet fidèle du marché de l’art en France, elles ont en tout cas le mérite de faire l’actualité, de communiquer sur les oeuvres et donc par conséquence de doper le marché de l’art en France. Encore faudrait-il que ce type de vente spectaculaire soit plus fréquente dans la capitale pour pouvoir prétendre rivaliser avec les maisons de vente londoniennes et new-yorkaises.

Encore une preuve de la reconnaissance de l’art contemporain chinois par les institutions occidentales avec cette exposition consacrée à l’artiste Yue Minjun, né en 1962.

Récemment, un tableau de ce même artiste intitulé Exécution (image ci-dessus) réalisé en 1995 a été vendu à 4,1 millions d’euros chez Sotheby’s à Londres. C’est le tableau le plus cher jamais vendu par un artiste contemporain chinois à ce jour. Le tableau, qui ne devait jamais être dévoilé au public à cause du thème développé, a mis dans l’embarras l’artiste. En effet, le tableau représente un peloton d’exécution inspiré par les évènements de la Place Tiananmen en 1989 et réalisée dans une version pop satirique du tableau d’Edouard Manet, L’exécution de Maximilien (de Habsbourg) peint en 1867.

Pour en savoir plus :
Site de l’exposition au Queens Museum de New York
Article du New-York Times : An Artist’s Famous Smile: What Lies Behind It? (portfolio)

L’artiste a enchéri mercredi dernier au téléphone et de façon anonyme sur cette petite toile de Bacon créant au passage un nouveau record sur une peinture de cette dimension de Francis Bacon. Les deux dernières semaines furent très intenses dans les grandes maisons de vente new-yorkaises et londoniennes avec un chiffre d’affaire groupé dépassant largement le milliard de dollars.

Un article sur Bloomberg.com faisait écho aux problèmes des musées, notamment en France, pour l’acquisition de nouvelles œuvres d’art contemporain avec cette montée incontrôlable des prix sur le marché. C’est d’ailleurs le directeur du Centre Pompidou, Alfred Pacquement, qui est ici interviewé et son musée qui sont pris en exemple pour montrer l’impuissance des politiques d’acquisitions muséales en France. Le Centre Pompidou possède par exemple un budget annuel fixé entre deux et quatre millions de dollars, loin des résultats de vente de ces dernières années.

Damien Hirst, For the love of God, 2007

La vente Sotheby’s du 6 novembre dont nous parlions dans ce billet n’a pas connu le succès attendu. En effet plus d’une vingtaine d’oeuvres furent ravalées comme par exemple la pièce phare de la soirée, un paysage de Van Gogh qui était estimé à 35 millions de dollars US. De cet échec, un petit vent de panique s’était installé et la maison de vente Sotheby’s avait vu son action baisser de plus de 30%. Sotheby’s avait pourtant, cette même soirée, réalisé de nouveaux records pour des artistes et avait effectué de très belles ventes mais le grand nombre de lots ravalés à la surprise générale eut pour effet d’inquiéter les collectionneurs et le marché.

La vente de Christie’s de mardi dernier a permis de rassurer quelque peu le marché. Cependant, c’est vers l’art d’après-guerre que les collectionneurs se sont le plus tournés, notamment vers les artistes ayant acquis un statut de réelle célébrité, vivante ou non. Ainsi, les Mark Rothko, De Kooning, Warhol, Freud ou encore l’allemand Richter ont réalisé les plus belles ventes. Le tableau de Warhol représentant Elizabeth Taylor (en photo) fut une première fois adjugé en 1987 à 176 000 dollars US puis fut adjugé une seconde fois à 3,5 millions de dollars US en 2001 avant d’atteindre les 23,5 millions de la vente de mardi dernier. Une belle progression à l’image de l’évolution de l’art d’après-guerre sur le marché.

Cette reconnaissance de l’art contemporain chinois va de pair avec l’incroyable croissance économique du pays. Au départ, les acheteurs étaient généralement des chinois issus de la diaspora cherchant d’une part à se réapproprier les oeuvres du passé mais aussi du présent. Aujourd’hui, la classe aisée s’étant largement développée en Chine, les achats vont bon train dans les salles des grandes maisons de vente, de Hong Kong notamment. Il y a encore quelques années, des artistes comme Yue Minjun ou Fang Lijun ne valaient pas grand chose sur le marché; aujourd’hui leurs oeuvres se négocient à plusieurs milliers de dollars.

L’un des plus grands artistes chinois actuels et l’un des plus respcectés, Ai Weiwei, avait fait beaucoup parlé de lui lors de la douzième édition de la Documenta de Kassel cet été, en amenant avec lui pas moins de 1000 compatriotes et en les hébergeant pendant toute la durée de l’exposition. Ce projet étant avant tout pour Ai Weiwei un moyen de faire réfléchir les Occidentaux sur leur méfiance vis à vis de la Chine et des chinois. Une autre de ses oeuvres monumentales réalisée avec des portes et des fenêtres en bois récupérés sur des anciennes maisons des dynastie Ming et Qing s’était écroulé suite à une tempête n’empêchant pas l’artiste d’affirmer que l’oeuvre était désormais bien mieux qu’avant.

Ai Weiwei a, par ailleurs, été chargé par les autorités chinoises de participer à la construction du stade olympique des jeux de Pékin de 2008 qui avec l’exposition universelle à Shanghai en 2010 donnent encore de belles années à venir aux artistes chinois sur la scène internationale. Affaire à suivre…

• A voir : The revolution continues : New Chinese Art (artistes à voir : Wang Guangyi, Shen Shaomin, Zhang Huan, Zeng Fanzhi, Feng Zhengjie, Miao Xiaochun, Cang Xin, Shi Xinning, Yue Minjun, Xiang Jing, Zhang Xiaogang, Qiu Jie, Li Songsong, Zheng Guogu, Liu Wei, Fang Lijun, Zhang Dali, Shi Jinsong, Li Qing, Zhang Xiaotao, Wu Shanzhuan, Zhang Hongtu)

• A lire : Art contemporain chinois, Michel Nuridsany

Pendant plus de vingt ans, Auguste Uribe, expert chez Sotheby’s, n’a cessé de rechercher l’oeuvre passant par tous les médias possibles notamment dans une émission de télévision US pour retrouver des oeuvres d’art volés en 2005. Ce n’est que deux ans plus tard, après des recherches sur Internet, qu’Elizabeth Gibson se rendit compte de l’importance de cette signature Tamayo sur le tableau qu’elle avait trouvé. Elle se décide alors à prendre contact avec Auguste Uribe qui la reçoit dans les locaux de Sotheby’s. Après vingt ans de recherche, le tableau est enfin retrouvé dans un étonnement général.

Restitué à son propriétaire, le tableau sera mis en vente le 20 novembre prochain et estimé entre 750 000 et un million de dollars. Elizabeth Gibson a reçu une récompense de 15 000 dollars et touchera une commission sur la vente, s’avouant très satisfaite de ce compromis. De par cette histoire rocambolesque, le tableau pourrait bénéficier d’une publicité importante et voir son prix d’adjudication augmenter. Affaire à suivre…

Pour cette première partie d’enquête du marché de l’art sur Internet, je ferais un petit tour d’horizon des sites Internet / bases de données qui répertorient les résultats de ventes aux enchères nationales et internationales permettant d’établir la côte des artistes et de leurs oeuvres. La plupart sont payants mais il existe aussi quelques solutions gratuites moins connues, les deux solutions pouvant être complémentaires. L’Internet a rendu l’accès à ses bases de données simplifié et a permis à n’importe qui de se rendre compte du prix des oeuvres, des artistes et des évolutions du marché.

Les services payants

• Artprice (disponible en français, anglais, allemand, espagnol et italien)

Leader historique de ce marché, Artprice possède la plus grande base de données de résulats de vente. Certains remontent même au XVIIIe siècle et la base comprend près de cinq millions d’adjudications pour plus de 400 000 artistes référencés. Longtemps dépourvu d’illustrations, le site vient récemment d’ouvrir le service Artprice images qui permet désormais d’avoir un aperçu de l’oeuvre. Artprice propose également de nombreux services tels que des statistiques sur les cotes d’artistes, un système de petites annonces pour professionnels et particuliers, la possibilité de créer sa propre boutique et enfin délivre des informations sur les tendances du marché.

Même si le site est parfois un peu indigeste à consulter et les informations, basées sur les statistiques, trop figées par refléter fidèlement la réalité du marché, Artprice reste pour son rapport qualité/prix la référence en la matière.

• Artnet (disponible en anglais et allemand)

La base de données d’Artnet est plus modeste que celle d’Artprice mais est mieux organisée et plus facilement accessible. Artnet fut longtemps le seul site sur Internet à proposer des illustrations associées aux oeuvres mais l’abonnement au site est de fait plus coûteux. Plus spécialisé en art contemporain, Artnet est également reconnu pour son annuaire de galeries - plus de 1700 - qui assurent une mise à jour régulière de l’information et qui complètent surtout la base de données. A l’instar d’Artprice, de nombreux petits services sont proposés également tels que des services d’alerte ou encore un service dinformation.

• Auction.fr (disponible en français et en anglais)

Auction.fr est un site spécialisé sur la récolte d’information du marché de l’art français. Il permet de consulter en ligne les catalogues des maisons de vente partenaires, passer des ordres d’achats auprès de ces dernières et enfin de consulter les résultats de vente de plus d’un millions de lots depuis 1998. L’intérêt d’Auction.fr est que contrairement à Artprice ou Artnet, il ne recense pas uniquement les ventes de tableaux ou sculptures mais aussi tous les objets de collections ainsi que les arts décoratifs. Les prix d’abonnement sont dans l’ensemble assez corrects.

Les services gratuits

• Artvalue (disponible en français et en anglais)

Artvalue fut la surprise de l’année 2007. La société a racheté en 2002 le guide Mayer qui recensait, depuis 1962, l’ensemble des résultats de ventes aux enchères publiques des principales maisons de ventes internationales. Mis en ligne au début de l’année, le site Artvalue propose gratuitement l’accès à une base de données de près de deux milions de résultats depuis 1987 et le tout en images. Entièrement gratuit, le site propose également de petits services complémentaires et espère pouvoir vivre de la publicité et des annonceurs.

• Sotheby’s (disponible en anglais)

La célèbre maison de vente propose un accès libre à ses catalogues et ses résultats de vente accomapagnés des illustrations sur les dix dernières années. Bien entendu, la base de données comprend uniquement les ventes des salles de Sotheby’s à travers le monde mais donne déjà un aperçu complet.

Il existe d’autres bases de données liées au marché de l’art et présentes sur Internet. Si vous pensez qu’une devrait apparaître ou si vous avez des informations complémentaires, n’hésitez pas à les signaler en commentant ce post.